版画大师汪宾芳，创作版画已50余年，作品多为黑白木刻和原版木刻，其中又以黑白木刻最见功夫。

与其他画种不同，版画的创作不仅考验绘画水平，还需要制版和拓印的技能，版画家既要具备不俗的美学素养，又要有握刀攥木、勤工苦练的毅力，如此经年累月地在单薄的木板上层层落笔、反复凿刻，才能完成一幅版画作品，这是版画的难点，也是版画的魅力所在。汪宾芳就是这样日复一日潜心其中，创作出了数千张版画。其作品刀法丰富，变幻精妙，主题独特，美誉中外。

一入凉山定终生

艺术创作是汪宾芳的心之所向，也正是这一颗追逐艺术的赤子之心，支撑着他淡泊名利，将大半生的时光献于山野。

上世纪70年代，汪宾芳在画坛已崭露头角，作品接连被中国美术馆、中国人民革命军事博物馆展出。为继续寻找艺术灵感，汪宾芳步履不停，走访大江南北采风。当旅途行至四川大凉山，汪宾芳看见那一座座“悬崖”村如坠云端，孤独又神秘，原始的高山彷如苍朴遒劲的神祗，绮丽的图腾述说着民俗的神妙。山高气寒，大凉山村民们身着鲜艳彝族服饰，他们轮廓分明，五官深邃，神色坚毅。眼前的风土人情如一幅天然而隽永的版画深深刻印在了汪宾芳心里，他一生追寻的东方民俗之美在此刻找到了答案。

▲稻谷推子（版画）60×60厘米

“要深刻地表现它，就要深刻地走进它。”抱着这样的信念，汪宾芳毅然住进大凉山。

上世纪八九十年代的凉山州贫困荒凉，初来乍到的汪宾芳便不惜倾囊相助，也因此很快获得当地人的好感与信任。扎根大凉山的那段时光里，汪宾芳走遍大小凉山、星罗村舍，与父老乡亲同吃同住，甘苦与共，结下了深厚情谊，也积累了丰富的创作主题。

▲凉山老支书（版画）90×60厘米

这段漫长的“采风”之旅，对于汪宾芳来说是笔巨大的财富。每日耳濡目染，灵感与素材可谓信手拈来。汪宾芳深沉地爱着这片土地，亦不辞辛劳地为之创作了大量作品，其中，汪宾芳最知名的版画作品之一——《彝族老人》系列亦在此期间面世。时任湖南省衡阳市衡南县文化馆馆长胡朝阳评价说，“《大凉山人物卷》的版画作品中，汪老师着力实践着古典现实主义的表现手法，大胆地借鉴西方版画的技巧，在斜排线与曲排线的交叉使用中融入东方审美的理念，通过多层刻写与堆积增加人物的面部皱纹、胡须与斑点，有如神造；飞旋的年轮为人物递增了岁月的艰辛，线条与生命的交织中，呈现出生活的沧桑与岁月的节律。”

版画上的彝族老人沧桑矍铄，岁月和黄土留下的皱纹正如大凉山的沟壑般肃穆难忘，他们脸上含泪的坚韧，述说着贫困年代沉默的苦楚。

彝族老人系列作品让汪宾芳在版画收藏界声名鹊起，他的名字被收入《中国当代美术家人名录》《中国现代美术家人名大辞典》，作品也走出国门，陆续在法国、德国、意大利、瑞士等国家展出。汪宾芳却处之淡然，继续潜心创作，并将作品募集的近万元资金无偿捐赠给了凉山人民。

作为全国最大彝族聚居地的凉山州，也得到了社会各界的